Rahill Jamalifard est une artiste et musicienne multidisciplinaire originaire de Lansing dans le Michigan et actuellement basé dans la vallée de l’Hudson, dans le nord de l’État de New York. En tant que membre fondatrice des piliers du garage-rock de Brooklyn, Habibi, Rahill a acquis la réputation d’alchimiser une gamme éclectique d’influences, les distillant dans des chansons pop captivantes et lourdes qui faisaient signe vers les modes et les mélodies du foyer iranien / américain dans lequel elle était élevée – un héritage qu’elle a continué à nourrir au cours de voyages successifs en Iran. Cette affinité pour la culture et la musique iraniennes est de plus en plus présente dans sa production solo émergente. DJ accompli, Rahill a une résidence mensuelle pour NTS Radio. Rahill a sorti son premier album qui sort Flowers At Your Feet sur Big Dada le 12 mai dernier, nous l’avons rencontrée.
Pouvez-vous vous présenter et parler de votre parcours ?
Je m’appelle Rahill Jamalifard. Je suis une Américaine d’origine iranienne, j’ai grandi dans le Midwest et j’ai déménagé à New York au début de la vingtaine. J’ai grandi au sein d’une communauté composée de nombreux immigrés de cultures différentes. Il était donc logique que je m’installe à New York, car la diversité des cultures, des religions et des personnes trouve un écho en moi. La culture et l’identité ont été des thèmes forts dans ma vie en raison de ma dualité d’être à la fois iranienne et américaine. Je suis donc attirée par les sujets et les questions qui impliquent cette connexion à soi et comment ce chemin vers l’intérieur est sculpté à travers différentes pratiques artistiques.
Dans quelle mesure votre double culture influence-t-elle votre musique ?
Je dirais qu’elle est toujours présente dans toutes mes facettes créatives, musique comprise. La corrélation n’est peut-être pas toujours aussi directe ou distincte, mais elle donne toujours forme à ma musique et à mon art.
Vous vous êtes fait connaître dans Habibi, un groupe aux influences garage rock. Quelles sont vos influences musicales en tant qu’artiste solo ?
Habibi avait aussi beaucoup à voir avec des influences extérieures au garage rock. Le surf rock a été largement développé par Dick Dale, qui était d’origine libanaise. La musique et les gammes du Moyen-Orient ont largement influencé sa musique. Les définitions et, par conséquent, les limites que nous donnons parfois aux genres ne sont donc pas toujours exactes. Ma musique solo est largement influencée par la musique pop de la fin des années 90 et du début des années 2000, une époque où le hip-hop, le jazz, la pop, les break beats, les samples et d’autres styles se mariaient si bien sans prétention.
Qu’est-ce qui vous inspire dans vos textes ?
La vie.
Parlez-nous de la collaboration avec Alex Epton. Comment cela s’est-il passé ?
C’est arrivé par une grande chance. Je travaillais sur un autre projet dans le studio où il faisait de l’ingénierie et de la production, et nous avons simplement développé un lien et une amitié à travers ce processus. Je lui ai fait part de quelques fragments de mon travail en solo et il était très enthousiaste à l’idée de travailler avec moi sur ces morceaux. Nous avons programmé quelques sessions juste pour voir comment cela se passerait, et dès la deuxième session, nous savions que nous avions une alchimie de travail spéciale entre nous, et nous l’avons donc poursuivie !
Parlez-nous de votre premier album solo. À quoi peut-on s’attendre ?
C’est une lettre d’amour profondément personnelle à ma famille et à moi-même, et j’espère que tous ceux qui écoutent pourront revisiter ces mêmes sujets et anecdotes qu’ils ont vécus et pourront célébrer et réfléchir en passant du temps avec l’album.
Aurons-nous l’occasion de vous voir sur scène ?
Je vous le promets !
